Retours sur Black Mesa

Dans une nouvelle impulsion m'incitant à sortir de ma zone de confort, j'ai décidé de me (re)mettre aux FPS. Après une rapide introspection je me suis rendu compte que le genre FPS me manquait énormément. Je m'étais pas trop rendu compte que j'avais fini par éviter ces jeux depuis très longtemps maintenant.

De souvenir j'avais seulement fait les deux premiers Call of Duty (que j'avais adorés en plus), Prey y'a un an ou deux seulement, Star Wars Jedi Knight 2 dont la première moitié est un FPS, un peu de Black Ops ou Battlefield 3 en multi seulement, pareil pour Goldeneye 64, E.Y.E Divine Cybermancie... et c'est à peu près tout. Allez il y a quelques mois j'ai fait BPM Bullets Per Minute, mais c'est pas un jeu qui a vraiment marqué l'histoire.

Les soldes steam ont été l'occasion de m'acheter quelques jeux qui m'intéressaient à très bas prix comme la trilogie Bioshock dont je compte faire le premier après Black Mesa... que je viens justement de terminer en 18 heures de jeu. Il s'agit du remake amateur de Half Life 1, que je n'avais jamais touché de ma vie.

Les +

+ Pour un remake fait par des moddeurs, c'est franchement réussi. J'ai maté vite fait des passages de Half Life 1 juste avant de rédiger ce message, c'est vraiment le jour et la nuit alors que pendant que je jouais, je trouvais le jeu quand même assez vieillot... mais ça passait quoi. On sent que c'est le moteur SOURCE, que les animations ou les pnj restent très sommaires, mais honnêtement j'aurais pu croire que c'était le vrai Half Life 1 s'il était sorti sur PS3, et j'aurais trouvé qu'il a bien vieilli. La première moitié du jeu dans les complexes est plutôt inégale. Enfin je vais être honnête : le jeu propose une variété de décors absolument ahurissante, on change constamment d'atmosphère tout en restant cohérent. Graphiquement c'est quand même assez inégal, mais rien d'hideux non plus.

Par contre une fois sur Xen, les bras m'en sont tombés. Aussi limité le moteur soit-il, la direction artistique est vraiment incroyable par moments, c'est très beau, rempli de vie... on se croirait des fois dans Aëdemphia avec des plantes rigoulotes de partout, des créatures qui pululent, un décor en constant changement qui nous propose une fois encore un panel de décors ultra diversifié. Il y a quelques plans à couper le souffle honnêtement.



+ Le level-design est rarement pris à défaut. A part un ou deux passages où le jeu vous laisse choisir plusieurs directions pour remplir des objectifs servant à débloquer une situation en revenant ensuite sur vos pas, ce qui m'a perdu plusieurs fois, le flow du jeu ne s'interrompt quasiment jamais. On comprend très rapidement par où on doit passer, ce qu'on doit faire, sur quoi appuyer... alors on peut pas s'empêcher d'essayer d'interagir avec absolument tout en sachant qu'on perd notre temps, mais on finit par comprendre les codes du jeu. Les niveaux sont IMMENSES, on en perd parfois ses repères tant tout est démesuré, mais ça maintient le joueur dans un univers crédible, constamment cohérent et trouver son chemin est déjà une première récompense en soi tant la fluidité de mouvement est agréable. Jeu SOURCE oblige on passe beaucoup de temps à grimper sur les décors et faire de la plateforme absolument partout, se baisser pour ramper dans des canalisations etc... On fait rarement la même chose pendant 5 minutes de jeu.

+ Le gameplay... ben c'est SOURCE. C'est quasiment le fondateur des FPS modernes si je dis pas de bêtise ? On sprint, on saute, on a des armes qui ont la patate et certaines sont assez originales, on défouraille des monstres à tout va d'ailleurs on se croirait parfois dans un DOOM (du peu que j'en ai vu) tellement ça peut devenir frénétique. Les fusillades contre les humains sont particulièrement corsées mais mettent toujours à profit notre arsenal et notre capacité à bien jouer. J'ai joué en niveau "Black Mesa" entre facile (ou normal je sais plus) et difficile, j'ai trouvé l'équilibrage assez irréprochable quelques passages qui étaient bien tendus (les marines qui descendent en rappel d'un hélicoptère dans une salle proche de la sortie de Black Mesa, l'hélicoptère qui nous poursuit juste avant les falaises...). Le jeu se renouvelle une fois encore arrivé sur Xen avec le saut prolongé, et de manière générale Half Life propose quand même pas mal de séquences différentes avec notamment des courses poursuites bien vénères, chapeau bas à toute la séquence avec la couille géante / premier boss de Xen qui nous poursuit pendant plusieurs minutes, c'est haletant et épique.

+ Le bestiaire est varié et réussi. Avant même Xen on tombe sur des créatures parfois très imposantes qui offrent des séquences qu'on croirait tout droit sorties de Resident Evil 3 avec le Nemesis. On arrive en extérieur, on voit des raies géantes qui balancent des éclairs contre des tanks de l'armée... C'est le bordel. C'est un joyeux bordel toutes les 10mn dans ce jeu.

+ Le dernier push de fin est sincèrement épique, haletant et bien couillu. Le boss de fin est une occasion à des explosions et des effets pyrotechniques dans tous les sens, mais c'est surtout la très longue scène de l'ascenseur alien avec plusieurs phases de combat qui m'a marqué. La séquence de fin avec le G.Man et l'illusion du choix était assez étonnante, le bad ending m'a fait marrer en tout cas.

Les -

- Je suppose qu'un FPS durant 18h devrait figurer dans les points positifs, ça devait être le cas pour l'époque. Mais pour moi Black Mesa était parfois trop long. Même si le jeu se décarcasse constamment pour proposer des niveaux et des actions différentes, au bout de 18h impossible de ne pas ressentir une certaine répétitivité et des longueurs çà et là dans l'aventure. A la base je pensais que le jeu était assez court et j'imaginais le terminer en 8-10h ce qui est à peu près ma tolérance pour le solo d'un FPS. Mais finalement c'était le double... bon je vais pas cracher dans la soupe parce que le jeu était quand même bon, mais des fois il donnait cette impression de ne pas savoir se terminer quand il le fallait en rajoutant encore et encore des séquences trop similaires aux précédentes... je sais pas, le problème vient principalement de moi je suppose parce que c'est rare de reprocher à un jeu d'avoir un bon contenu, mais j'ai trouvé que le rythme de l'évolution finissait par en pâtir.

- Je suis désagréablement surpris par l'optimisation du jeu. Les trois quarts du temps le framerate s'envole à 200-300fps, puis d'un coup quand tu arrives dans de grandes zones ouvertes avec des tas de pnj qui se foutent sur la gueule, j'ai eu des chutes jusqu'à 45-30 fps. Autant vous dire que dans des phases de shoot intensives, notamment contre les marines, c'était franchement pas agréable. Je sais pas si le jeu est juste mal opti ou si c'est surtout mon CPU vieux de 8 ans qui accuse sûrement le coup... Mais le grand écart de framerate était vraiment étonnant et a légèrement noirci le tableau.

- Bon c'est initialement un jeu de 2002... donc fallait pas attendre grand chose de l'IA des ennemis. Le problème c'est que les marines sont omnipotents, ils te repèrent à la micro-seconde où tu as posé un orteil dans leur zone et ils te visent tellement bien que t'as parfois l'impression de te battre contre un groupe de hackers en multi avec un auto-aim. C'est violent, et parfois injustement dur. Mais bon j'ai fini par passer les phases chiantes, parfois à la limite du bug exploit. Il y a pour moi une séquence qui aurait pu être vraiment géniale qui est totalement gâchée par l'IA :

On a accès à plusieurs tunnels qui débouchent sur des échelles nous amenant à différents endroits de la zone de combat où campe un tank avec d'autres marines... la logique voudrait que tu doives changer d'échelle une fois repéré pour t'amuser à surprendre les ennemis, les prendre à revers... ben non. Dès qu'un cheveu dépasse de l'échelle tout le monde sait déjà où tu es et tu te prends 40 headshots, sans compter le tank qui te bombarde quasi instantanément. C'était vraiment chiant et déplorable comme séquence, au final j'ai fini par faire du bug exploit avec le décor pour ne pas me faire toucher par le tank et lui balancer des roquettes entre temps... Bif bof.

Je ne vais pas m'attarder sur l'histoire du jeu qui va vraiment au plus simple, par contre le développement de Xen dans le remake Black Mesa est incroyable et se targue de faire un super parallèle avec les aliens qui sont eux même esclaves et dépendent d'un système militariste et d'usines à l'instar des humains et des scientifiques qui sont finalement prisonniers du gouvernement et flingués par les marines. On a la possibilité de ne tuer aucun esclave alien, même quand ils sont possédés par les espèces de poulpes volants qui font de la télékinésie, ce que j'ai trouvé très sympa.

La musique en elle même est pas incroyable non plus mais y'a quelques pistes bien énervées. Disons qu'assez souvent l'équilibre entre son et musique était pas très bien géré... mais rien de catastrophique non plus.

Bref, au final je suis plutôt content d'avoir poussé jusqu'au bout et d'avoir terminé Half Life 1, enfin Black Mesa. C'est une page de l'histoire du jeu-vidéo qui me manquait, et c'est plutôt cool de rattraper mon retard. Je ferai très probablement Half Life 2, mais avant j'ai très envie de plonger dans l'environnement de Rapture dans Bioshock J'ai fait que les 5 minutes de l'intro et déjà la scène de l'ascenseur qui nous fait découvrir cette ville submergée avec méduses et baleine qui s'y baladent m'a scotché.

Mon avis sur la licence Megaman
(j'ai énormément de choses à dire mais je me sens vraiment pas chaud pour faire la critique d'une vingtaine de jeux en 1 post donc je vais condensé tout ça):

Avant de commencer il faut comprendre que je suis quelqu'un qui déteste les jeux de plateforme et les metroidvania mais je voulais découvrir quelques licences pour voir si mon avis pouvait changer (y'a que les cons qui changent pas d'avis comme on dit).

Synopsis:

Citation:

En 20XX, un robot très sophistiqué du nom de Rock se fait transformer en robot de combat par son créateur, le professeur Light, afin d'affronter les armées de robots du sinistre docteur Wily. Il devient alors connu sous le nom de Mega Man

C'est quoi le principe d'un megaman ? Très simple, on incarne megaman et on doit vaincre les créations du docteur wily, pour cela il faut tuer les 8 boss (dans l'ordre que l'on veut) et acquérir leurs pouvoirs (certains peuvent littéralement two shot d'autres ennemis) mais pour cela il faut d'abord traverser leurs niveaux dans un jeu de plateforme tout ce qu'il y'a de plus classique. Après on accède à la forteresse de Wily pour le vaincre.

Megaman 1:

C'est une torture, tout le jeu veux votre mort c'est infâme vraiment je n'ai pas les mots pour dire à quel point ce jeu est dur et chiant. Il mériterait largement de figurer dans un épisode du joueur du grenier. Cependant il a un énorme atout ce sont les ost je n'aurai pas crû cela possible d'un jeu NES, sincèrement.

Megaman 2:
C'est déjà mieux, c'est plus facile (par rapport à megaman 1) notamment parce que l'on peut récupérer de la vie en cours de mission via des petites capsules mais ça reste quand même horriblement dur, les musiques sont très cool cependant.

PS: L'intro est vraiment chouette

Megaman 3:
Sans doute mon Megaman nes préféré, il a enfin une difficulté humaine (les capsules sont plus fréquentes) et l'apparition de la glissade est un vrai plus (pareil pour Jet). J'aime énormément les ost du jeu ainsi que Proto man (si j'ai bien compris celui là devait être le dernier ce qui explique sans doute mon avis sur megaman 4 à 6).

Megaman 4 à 6:
Les trois épisodes ne sont que des reskin du 3 avec quelques améliorations (aucune pour le 6), c'est pas très intéressant d'en parler mais si les épisodes sur nes vous parlent ça peut valoir le coup d'essayer.

Megaman 7:
Unique épisode de Megaman sur SNES (contre 6 sur nes), c'est un jeu qui m'aura procurer beaucoup de plaisir, megaman est moins rigide que sur nes, le jeu est plus beau, c'est un bon jeu qui vaut le coup si vous êtes un adepte des megaman sur nes.

Dans les défauts je note l'absence de sauvegarde qui si je l'accepte sur nes me parait être une hérésie sur snes, ainsi que le boss final qui est juste ignoble l'un des pires boss tout megaman confondus.

Megaman 8:

Je ne sais pas pourquoi mais quand je pense à Megaman 8 j'ai un élan de nostalgie qui s'empare de moi pourtant je l'ai découvert il y'a quelques mois seulement. Le jeu est sorti sur playstation et profite de cinématiques animés, l'histoire est toujours aussi nulle mais ça lui donne son petit charme. Le jeu est vraiment beau, les animations sont fluides et les combats sont plaisants.
Petit bémol: les musiques sont beaucoup moins marquantes depuis la fin de l'ère nes.
Je n'ai pas vraiment de critique à faire sur Megaman 8 c'est un très bon jeu qui mériterais à être cités plus souvent dans les bons megaman.



Pour une raison que j'ignore cette jaquette me donne toujours le sourire.

Megaman 9 et 10:
Hommages aux épisodes sur nes, ils ont repris les graphismes et même les jaquettes ignobles de l'époque. Le gameplay est similaire aux premiers megaman sur nes. Je n'ai franchement pas aimer les jeux, ça me semble vide et sans intérêt mais je leur redonnerais peut être une chance un jour.

Megaman 11:
Suite de Megaman 10 pour fêter les 30 ans de la série, un excellent épisode qui introduit une nouvelle mécanique le double gear qui dispose de deux variantes l'une qui améliore votre puissance d'attaque et l'autre qui ralentit le temps (je n'ai utilisé quasi exclusivement que la première). La difficulté du jeu est ajustable en fonction des bonus que vous déciderez de prendre (le jeu est très généreux en boulon). Cette fois ci on passe à des personnages en 3D dans un environnement 2D, et cela fonctionne parfaitement. Les boss sont très bien animés et certains mini boss vous donneront un sacré défi. Un jeu à essayer pour tout les adepte de plateforme.

Viens maintenant la série des Megaman X:

Synopsis:

Citation:

En l'an 21XX, un grand scientifique, le Docteur Cain trouve un étrange robot doté d'une technologie qui dépasse toute son imagination. Son nom est X. Après un grande étude de ce dernier, Docteur Cain fabrique une multitude de robot appelés "Reploids". Malheureusement, certains d'entre eux vont devenir incontrôlable et iront même jusqu'à attaqué les humains. Pour protéger les humains de ces robots "détraqués", un groupe de robot nommé les Maverick Hunters (Irregulars Hunters) avec à leur tête Sigma. X de nouveau éveillé fera lui aussi partie de cette brigade.

Megaman X1 :
Sans doute le jeu Megaman le plus connu et le préféré des fans, j'en attendais beaucoup et je dois avouer avoir était déçu. Déjà car c'est toujours aussi dur mais cette fois ci on rajoute quelque chose qui me déplait fortement à savoir le build de X et la recherche d'armures constantes. Je ne doute pas que c'est un vrai plaisir de fouiller et refouiller les moindres recoins du jeu pour avoir tout les équipements et profiter du personnages à pleins potentiel mais si on joue juste en vanilla le jeu est atrocement dur. Cependant il a d'énorme qualité comme ses graphismes tout simplement magnifique ou encore son histoire qui se veut un peu plus sombre que celle des megaman de base (rien de transcendant mais c'est un bel effort).

Megaman X2 et X3:
Là encore je n'ai pas grand chose à dire, je suis sûr que ça plait mais la sauce ne prends pas dans mon cas. Mon erreur fût peut être de ne pas avoir choisis le nouveau personnage jouable Zero pour Megaman X3 .

Megaman X4:
Cette fois ci on est sur PlayStation et encore une fois ça se ressent directement, le jeu est beau mais vraiment beau, Megaman est moins rigide et les animations sont de toute beauté. Au niveau de l'histoire là encore on part sur quelque chose de plus mature tout ne va pas se passer comme prévu et on sent la volonté de Keiji Inafune de raconter une histoire à travers cette série contrairement aux Megaman sur nes qui sont d'une pauvreté affligeante. Au niveau du gameplay c'est un vrai plaisir la difficulté a était suffisamment réduite pour que le jeu puisse être appréciés par un mortel comme moi. Il vaut le coup d'œil.

Megaman X5 et X6:
Il est conseillé de regarder l'introduction pour mieux comprendre ce que je vais dire maintenant.

X5 se terminera sur une magnifique fin qui devait être de base la fin de la série. Ici fini de rigoler ce que n'importe quelle jeu considèrerais comme une bad ending est ici la fin canonique, c'est assez froid et bien loin du cliché qu'on peut avoir d'un megaman ce qui m'aura fait énormément plaisir, je commençais à vraiment vouloir savoir comment aller ce terminer cette histoire. Capcom décidera de développer un dernier épisode qui clôturera vraiment la saga Megaman X et cette ost devrait vous faire comprendre pourquoi.

Cette ost montre à mon sens assez bien l'évolution de la série à ce stade, il faut bien comprendre que c'est quasiment la fin du monde qu'il s'agit du stage d'introduction du jeu et que vous terminez X5 dans un monde en ruine. Megaman X5 et X6 d'un point de vue du gameplay ne seront que des révisions de X4.

On quitte la série des Megaman X pour arriver à la série des Megaman Zero une série qui s'étend sur 4 épisodes sortis uniquement sur gameboy advance pour ensuite avoir une compilation sur nintendo DS. Cette fois, on ne peut contrôler que Zero mais celui ci disposera d'un arsenal d'armes toutes plus variés les unes que les autres épisodes après épisodes. Autre ajout propre à la série des zero à savoir les cyber elf qui sont des aides pouvant vous donnez des bonus lors des missions, il faut les attraper en mission ou ouvrir des caisses les contenants (dans mon cas j'utilise quasi exclusivement ceux qui redonnent de la vie mais il existe des cyber elf de type offensif).

Synopsis:

Citation:

L'histoire de déroule un siècle après Mega Man X, et suit le réveil de Zero qui se bat dans une guerre entre les humains et les Réploïdes, qui sont opprimés par l'humanité suite à une crise mondiale de pénurie d'énergie. Ensemble, avec le scientifique Ciel, Zero aide la résistance Réploïde à survivre et combat d'autres Réploïdes envoyés par l'humanité pour les détruire. Tout au long de la série, les évènements vont radicalement changer.

Megaman Zero:
C'est un jeu qui peut largement vous occupez un week end, il ne faut pas en attendre grand chose, le contenu est très faible mais c'est une base solide pour un premier essai. Je vous le conseille totalement ça devrait vous donnez une petite idée de ce que sont les megaman zero. On peut ce déplacer librement entre les niveaux car liés (peut t'on parler de monde ouvert ?) mais cette feature sera très vite retiré par la suite.

Megaman Zero 2:

C'est un épisode de transition qui servira de grand teaser pour l'épisode 3, je n'ai pas grand chose à dire dessus honnêtement c'est toujours aussi bon que Zero 1, on peut débloquer des modes qui améliorent notre personnage définitivement lorsque l'on s'en équipe et on arrête le système de monde connectés.

Megaman Zero 3:
Il s'agit de l'épisode final de la fin de l'arc final, de l'aboutissement d'une bataille de plus d'un siècle, de la conclusion d'une série entamé en 1987 pour se finir en 2004. C'est mon megaman zero préféré et sans doute même mon megaman favori, le système de cyber elf ici est perfectionné et atteindra son apogée, les niveaux sont longs et riches comparés aux deux premiers épisodes. Si tout les jeux de plateforme pouvait ressembler à Megaman Zero 3 ça ferait longtemps que je serais rabiboché avec le genre. C'est fun et exigeant, on prend du plaisir à découvrir comment tuer chaque boss et à pouvoir en tuer un sans avoir recours à nos pouvoirs.

Comment se terminera donc cette merveilleuse histoire, Zero arrivera t'il à sauver le monde et à quel prix ? X peut t'il encore être sauvé ? Tout prendra fin ici dans Megaman Zero 3.

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Ainsi s'achève mon aventure Megaman je n'ai pas fait X7 et X8 car considérés comme non canon (en plus d'être mauvais) pour ZX et ZX advent c'est tout simplement car ce sont des simili metroidvania et que ça me prenait trop la tête.

Au final que penser de cette série ? Et bien je suis agréablement surpris il y'a pleins d'épisodes que je vous conseillerais dans le lot mais chacun dépendra de ce que vous recherchez. Megaman est vraiment une licence mythique du jeu vidéo et ce n'est pas pour rien, Capcom à vraiment pondu quelque chose de stupéfiant et voir l'évolution de la série jeu après jeu ne peut que me conforter en ce sens. Il faudra que je me refasse les megaman x (particulièrement ceux sur SNES) car c'est vraiment ceux avec lesquels j'ai le moins d'accroche . Megaman c'est une série qui aura connu des hauts et des bas mais qui à encore une énorme fanbase (comme peut l'attester megaman 11).

PS: Un anime/compilations de film Megaman X/Megaman Zero ça serait trop bien.

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Retours sur Zelda : Skyward Sword

Depuis quelques semaines j'ai décidé de laisser une chance à l'un des canards boiteux de la série grâce à la magie de l'émulation via Dolphin permettant de configurer les contrôles du Wii Motion + sur une manette : Skyward Sword. Du haut de mes quelques 12 heures de jeu, j'avais envie de partager mes premières impressions.

Je me souviens encore qu'à l'annonce du jeu, j'étais un peu partagé. Je n'ai jamais été un immense fan de Zelda, j'en ai fini assez peu (Ocarina of Time, Oracle of Ages, Breath of the Wild et Majora's Mask il y a peu de temps) mais j'ai toujours lorgné de loin sur les annonces autour de cette série. Je trouvais le mélange un peu bizarre entre un Link adolescent façon Twilight Princess et une direction artistique vachement colorée et plus enfantine rappelant vaguement Wind Waker. En plus il y avait ce pari fou d'être le porte étendard du motion gaming... un concept qui aura définitivement peiné à mettre tout le monde d'accord, ce qui fait que je n'ai jamais testé le jeu par moi même.

On trouve vraiment de tout sur internet. Beaucoup l'ont détesté, d'autres l'ont adoré. D'un côté on lit que c'était l'épisode "de trop" de la recette Zelda et qu'il était grand temps que Nintendo change sa formule, amenant au très plébiscité Breath of the Wild (qui ne met pas non plus tout le monde d'accord en vérité), d'un autre côté j'ai personnellement trouvé que cet opus essayait justement d'ajouter quelques innovations. Certaines bien senties, d'autres beaucoup moins.

Après avoir trouvé un texture pack rendant le jeu un peu plus joli avec une résolution moderne et une configuration de manette... clairement pas parfaite, mais qui fonctionne suffisamment pour finir le jeu, je me suis lancé sans plus d'à priori que ça, décidé à me laisser porter par l'aventure. En vérité ce qui m'a donné envie d'enfin essayer le jeu ? Remater cet épisode de la chronique JVC After Bit dédiée à Skyward Sword qui ne tarissait pas d'éloges envers les compositions du jeu.

Les +

+ Et de fait jusque-là le plus grand point fort de Skyward Sword est sans conteste son OST. Composée par pas moins de 5 compositeurs dont Konji Kondo toujours de la partie, les musiques de Skyward Sword rentrent facilement dans la tête. Tantôt très mélodiques, tantôt épiques, on entend une vraie diversité de talents et ça fait beaucoup de bien après le choix... audacieux et sujet à débat que l'OST très minimaliste (mais réussie) de Breath of The Wild. C'est toujours marrant de se rendre compte que le thème principal du jeu est basé sur la contine de Zelda jouée à l'envers... et le pire c'est que ça marche du tonnerre.

Jusque-là une de mes musiques préférées est le thème de Fi, l'âme de l'épée ou autrement appelée le pire personnage tuto existant.

C'est mystique, c'est poétique, c'est bô.

+ Moi qui étais circonspect vis à vis des graphismes, j'étais au départ très dérangé par ce choix artistique de rendre le décor distant voire mi-distant (trop proche du joueur en vérité) extrêmement flou pour palier aussi aux limitations de la Wii. Mais voilà... on finit par s'y habituer, et au final le jeu bénéficie de cette DA très "pastel" qui a un charme indéniable malgré l'aspect un peu brut de décoffrage. C'est un coup à prendre mais du coup ça donne un cachet assez unique au jeu.



+ Je trouve les combats avec le motion plus vraiment chouettes et novateurs, c'est limite dommage qu'ils aient jamais essayé de reproduire ça. On peut donc envoyer des coups d'épée horizontaux, verticaux, en diagonale ou en estoc, il y a évidemment le coup tournoyant et d'autres variantes. En fait se battre dans Zelda n'avait souvent aucun intérêt si ce n'est se débarrasser d'un ennemi et ramasser un vieux rubis, mais là je trouve qu'il y a une interaction dans le combat vraiment cool. Il va falloir ajuster la direction de ses coups en fonction des faiblesses des ennemis ce qui rend même un combat basique contre une plante suffisamment intéressant pour être joué.

Les -

- Si le jeu reste plutôt joli quasiment 10 ans après, la direction artistique en revanche souffle globalement chaud et froid... Bien que le village de Célesbourg est vraiment chouette et que la forêt du début a un certain charme... toutes les zones manquent franchement de personnalité. C'est toujours à peu près joli, mais même pour du Zelda on est dans environnements vus et revus sans trop de folie.

Pour le moment seul le désert sort un peu du lot alors que je trouvais que c'était le plus moche et vide. Mais la mécanique faisant qu'on puisse voir le décor mélangeant passé et présent est assez intéressante visuellement.



Le chara-design est assez divisé également. Si les designs humains sont vraiment réussis entre villageois loufoques, une Impa guerrière et svelte assez badass ou le balourd rival de Link, jusque-là les races sont... à la limite du troll. Entre les couilles sur pattes avec des bras d'humains ou les espèces de fouines masquées honnêtement les peuples qu'on visite font un peu pitié. Surtout la quasi totalité de leurs dialogues ne font que mention de Zelda qui passe son temps à être passée 5mn avant toi, c'est presque comme si ces autochtones n'avaient pas vraiment de lore ou d'intérêt autre que celui de t'indiquer la marche à suivre, ce qui n'aide pas à s'y attacher.

- Le motion gaming offre également ce qu'il a de pire. Rentrer une clé de boss dans une serrure est un cauchemar qui peut me prendre quasiment 10 minutes, voler avec le piaf dans l'overworld aérien est aussi fun et maniable que de se flageller le dos avec des spaghettis, lever l'épée au ciel pour la charger d'une onde spéciale est un calvaire... Malheureusement, tous ces défauts sont très probablement les résultats d'une mauvaise gestion de l'émulation vis à vis de ces mouvements. C'est donc... qu'à moitié la faute du jeu. Mais ces phases là, surtout les phases aériennes, sont proprement injouables et de toute façon pas intéressantes. Ca se sent qu'ils ont voulu mettre du motion gaming absolument partout juste parce qu'ils le pouvaient, ce qui rend ces interactions rarement très pertinentes.

- L'overworld aérien est... franchement nul ? En plus d'être pas très grand, l'espace du ciel est vraiment pénible à explorer de par la lenteur de déplacement, et tout ça juste pour trouver une dizaine de petits rochers paumés avec parfois un coffre que tu peux pas ouvrir parce que t'as pas trouvé la pierre lui correspondant, souvent rien, ou des fois ok y'a un comptoir ou un mini-jeu où tu peux couper des bambous. Mais à part ça franchement c'est vide et inintéressant à explorer. Et en plus franchement, voler est rapidement aussi barbant qu'assez moche visuellement. Peut-être pas moche mais vraiment ça n'a pas le charme de voguer sur les mers de Wind Waker par exemple, le jeu est assez chiche en effet "wahou" dans ces phases je trouve.




- Le level-design et les énigmes sont assez bateaux... Les zones semi-ouvertes réussissent pas vraiment à Zelda en tout cas. Mais bon... je sais que le jeu est divisé en deux parties, et que je suis proche de la fin de la première partie (dans le désert). Visiblement le jeu trouve le "génie" du lvl-design de Zelda dans sa phase suivante où on revisite toutes les zones déjà faites mais de façon complètement différente avec des gardiens flippants qui te mettent la pression. Donc bon j'ai encore rien vu de tout ça, j'attendrai donc d'avoir fini le jeu pour vraiment le tailler sur son lvl-design final.

- Fi (Fay en français) est un des pires personnages tuto de l'histoire du jeu-vidéo. Et dire qu'on ose se plaindre de Navi alors que quasiment tout le jeu, son aide est optionnelle. Dans Skyward Sword, du moins pendant quasiment toute la première partie du jeu, Fay S'IMPOSE au joueur CONSTAMMENT. Parfois toutes les 2 minutes, elle est INSUPPORTABLE. Tu peux ouvrir cette porte. Tu peux utiliser cet objet. Tu peux faire ci tu peux faire ça MAIS FERME LA PUTAIN TU VAS ME LAISSER JOUER SEUL OUI AU LIEU DE CONSTAMMENT CASSER LE RYTHME EN FREEZANT LE JEU ??? Ce personnage fonction est représentatif d'une époque où le maître mot était accessibilité avec des jeux comme Uncharted, pour le coup Nonor aurait raison de dire que Zelda prend les joueurs pour des demeurés, il le fait dans cet épisode.

Et puis c'est toute l'absence de confort de jeu de l'époque qui met sur les nerfs... On ne peut pas passer les dialogues ou les cinématiques, on ne peut pas ACCELERER la vitesse des dialogues, c'est infernal. En plus ce Zelda a quand même pas mal de scénarisation et de dialogues, j'aimerais qu'on me laisse le choix de les accélérer ou les skip si j'ai déjà vu telle scène ou que j'ai envie d'éviter que vous me fassiez prendre 10 secondes à lire la moindre putain de phrase.

Que dire ? Beaucoup de choses. Je trouve que le jeu s'est injustement fait défoncer, mais je comprends pourquoi les gens ne l'ont pas aimé à l'époque. C'était peut-être trop tôt pour les innovations qu'il proposait (jauge d'endurance, craft d'équipements / items, motion gaming) et à mon avis s'ils sortaient un remaster avec un gameplay adapté au joystick il trouverait l'amour des fans qu'il n'a pas eu en son temps. Mais j'y crois pas beaucoup, c'est un défi assez boiteux de faire fonctionner ça sur une manette et je suis pas certain que Nintendo ait encore les épaules pour tenter ce genre de challenge. Mais je ne demande qu'à avoir tort.

J'y liste beaucoup de défauts mais je trouve quand même le jeu très intéressant.

Retours sur Cyberpunk 2077

Bon me concernant j'ai 22h de jeu sur Cyberpunk 2077... et oui, si peu. J'avance à pas feutrés, je lance et quitte puis relance le jeu encore et encore car je suis vraiment très partagé. J'aurais aimé dire que je suis complètement conquis par le jeu, mais ce n'est pas le cas. Je me force quasiment à le lancer en fait, d'où mon avancée vraiment très lente. C'est plutôt étrange à vrai dire, je m'attarde pas vraiment sur les drama des versions consoles, les crunch etc... le jeu est, en réalité, plutôt bon voire très bon. Mais comme je le craignais un peu, j'accroche pas spécialement à l'ambiance cyberpunk un peu trop "barge", j'aurais préféré un trip un peu plus "noir" à la Blade Runner ou Ghost in the Shell, même si CP réussit ce genre d'ambiance également.

Les +

+ Night City est indéniablement une ville sublime avec différentes couches d'ambiance, une maîtrise graphique incroyable, blindée de pnj partout avec des inspirations qui vont, de fait, de Bladerunner à Ghost in the Shell (certains endroits sont clairement des hommages quasiment copiés collés) avec une sauce un peu plus "barge", décadente.

+ La narration en vue à la première personne est vraiment très bonne. Que ça soit en terme d'animations de tout ce qui se passe à l'écran, d'ambiance, d'immersion et de doublages, le jeu est une petite claque à ce niveau-là, et quand on se contente de suivre la quête principale c'est assez bien écrit, intéressant, intense et parfois émouvant. En fait il faut prendre le jeu comme un The Witcher 3 à la première personne... pour le meilleur mais aussi le pire, mais j'y reviendrai dans les points négatifs.

Les -

- Au final le jeu est beaucoup trop proche d'un Witcher 3 à la première personne qu'un véritable "RPG" bardé de choix et de possibilités comme ils semblaient le vendre aux premières annonces du jeu. C'est ma véritable déception de Cyberpunk : le jeu est extrêmement linéaire et si s'appuyer sur un jeu de rôle était l'occasion parfaite pour proposer une sorte d'expérience RPG bac à sable, CDProjekt s'est finalement contenté de nous resservir une narration à la Witcher... Donc notre personnage a une identité, ses propres dialogues. D'ailleurs on a vraiment très peu de choix de dialogue, quasiment aucune conséquence de choix si ce n'est à des endroits clés du scénario (que j'ai pas encore vus), aucune système de karma. On peut même pas jouer gentil / neutre / salaud, tout est déjà calibré pour nous et on a que l'illusion du choix parfois.

Je prends une mission annexe par exemple : je suis supposé éliminer un mec. Je pourrais très bien tout défoncer et aller le buter, mais je choisis l'approche furtive. Là déjà, le bât blesse : Deus Ex Human Revolution proposait il y a quasiment 10 ans, bien plus de possibilités que Cyberpunk. Il y a trois portes : la porte d'entrée pour y aller en mode bourrin, ou deux portes annexes qu'on peut ouvrir soit en ayant assez de force, soit qu'on peut détourner avec des points en piratage, quelque chose comme ça. Jusque-là, même Deus Ex le faisait : on est obligé d'avoir le bon level pour prendre ces passages détournés, seulement voilà. Dans Deus Ex, il y avait encore d'autres possibilités disponibles si tu n'avais pas ces niveaux, en cherchant un peu : tu pouvais trouver une échelle dans une rue annexe pour atteindre une autre porte, trouver un conduit d'aération pour te faufiler dans la tuyauterie...

Ici ? Rien. Rien de rien. C'est frustrant et TELLEMENT dommage parce que la modélisation de la ville est incroyable et offrait tellement de possibilités. J'ai réussi à faire du parkour et me faufiler manuellement jusque sur le toit du bâtiment. Je me suis dit que je trouverais bien une porte sur le toit pour les surprendre : ben non. Rien, que dalle. Je me dis ok mais regarde juste là en contre-bas il y a une rangée de fenêtres, si j'étais dans Dishonored je pourrais les exploser et passer par-là. ENCORE NON. Et c'est le principal problème qui m'a directement sorti de CP77. Je m'étais pas trop renseigné sur le jeu au final donc je ne me suis pas hypé plus que de raison, mais j'attendais quand un minimum dans ce genre d'interaction... Au final l'exploration et les différences d'approche sont limitées par ce que t'impose le jeu... Et ça, c'est vraiment très décevant. Donc tant pis, je prends une porte annexe parce que j'ai le bon level en force, je me faufile jusqu'au pnj.

Et là, encore une douche froide. S'amorce une discussion où le pnj était mis en cause pour une certaine raison, mais il t'explique qu'il n'y est pour rien, qu'il a été piégé, qu'il est amoureux patati patata. Ok, pourquoi pas après tout.

Quels sont mes choix ? Dans un Mass Effect voire même un The Witcher parfois, je pourrais avoir trois solutions :

- Ok je te crois, je t'épargne.
- Je m'en tape de ta vie mais je peux t'épargner si tu me donnes tout ton fric.
- Je te crois pas je suis payé pour te buter, fin de la discussion.

Et là ? Woaw. V décide par LUI MÊME de croire en l'innocence du pnj juste parce que... le jeu le veut. Parce que j'ai fait le choix de lui PARLER plutôt que d'arriver et lui mettre une balle dans la tête directement. Pire, V convainc le pnj de quitter la ville sans mon implication. J'aurais pu genre choisir moi même les dialogues et possiblement échouer à le convaincre le faisant se retourner contre moi de désespoir, mais encore une fois : non. Bon et bien à partir de là j'ai compris que les contrats étaient bidons, que les missions annexes avec les points d'intérêt dans la rue étaient encore plus bidons parce que si je prends par exemple une agression en cours, 9 fois sur 10 je me fais ONE SHOT par un clochard qui a 200 level de plus que moi... Aucune idée pourquoi ils sont partis sur cette idée d'écart de level immense pour des putain d'events que tu es supposé faire en papillonnant dans la ville, du coup tu es complètement cloisonné par ce que tu es capable de faire : pas grand chose, suivre la quête principale, et revenir quand t'as monté ton level. Mais je pourrais comprendre ça pour des grosses quêtes annexes, mais pas des points d'intérêt sur la map qui t'empêchent instantanément... d'explorer.

Bref, on m'a dit que dans d'autres missions de la quête principale, parfois tu avais le choix de l'approche et que ça récompensait la ruse du joueur, mais jusque-là c'est quand même très cinématographique et téléguidé. Donc voilà, le jeu m'intéresse quand même pas mal en suivant la quête principale sans se poser de questions, la ville est superbe mais elle sert quasiment à rien c'est surtout une skin, il n'y a pas de véritable lvl-design dans la ville qui te permettrait de vivre une expérience bac à sable ou t'introduire comme tu le veux dans des bâtiments de missions annexes. C'est triste.

- Le key-binding, au bout de 3 patchs sur PC, est une putain de honte. Il a fallu attendre 3 patchs pour que je puisse ENFIN exploiter les flèches directionnelles pour me déplacer (pensez un peu aux gauchers s'il vous plait), mais on ne peut TOUJOURS PAS configurer la touche d'interaction comme on veut. C'est une connerie d'un niveau cosmique pour un jeu sur PC. J'insiste sur ce point parce qu'en terme de bugs, sur PC franchement, le jeu s'en tire plutôt pas trop mal quand on voit les catastrophes des versions console.

Très difficile de statuer sur ce jeu pour le moment. Le gameplay est ok, c'est pas transcendant et c'est pas nul non plus. L'IA est aussi stupide que dans tous les autres jeux du genre, c'est vrai que le jeu ne brille pas franchement par ses systèmes annexes et son gameplay, ni même vraiment par la construction de son personnage. Mais c'est pas grave, j'attendais pas le jeu là dessus et on est sur un niveau acceptable. Ce qui est sûr c'est que le jeu n'est clairement pas une révolution et ça sera certainement pas mon GOTY. Il a d'indéniables qualités, mais la direction artistique et le feeling global du jeu ne me correspondent pas tout à fait. J'attends quand même de finir la quête principale pour redonner un avis définitif sur le jeu, j'ai fait exprès de ne pas me hyper depuis plus d'un an pour garder la tête sur les épaules, mais je m'attendais quand même à mieux.

Il faut VRAIMENT le prendre comme un espèce de Witcher 3 en terme de narration, c'est quasiment la même chose en terme de choix de dialogue.

On peut dire que le jeu brille surtout pour sa mise en scène à la première personne, là par contre on est sur du jamais vu. En fait un RPG où tout se passe en temps réel à la première personne, y'en a quasiment pas eu depuis... Skyrim, qui bénéficiait de la même hype démesurée à sa sortie. J'ai bon espoir que l'image de CP77 change une fois que le jeu sera correctement et définitivement patché, mais en ce qui me concerne, je craignais d'être moins sensible au style cyberpunk qu'à l'heroic fantasy et mes craintes se confirment. Ca n'empêche pas que le jeu est bon mais je ressens une certaine incompatibilité entre nous, sans quoi je l'aurais probablement fini en 2-3 jours sans m'arrêter, mais je n'arrive pas à être happé par le jeu.

Avancées sur Kujira no Hara en 2020


La première grande nouveauté, j'avais commencé à en parler en janvier, c'est les Facesets. Je ne suis pas dessinateur, donc ça n'est pas la perfection ultime, disons que ça fait le taf :



Il n'y en a pour l'instant que pour les personnages principaux/récurrents de l'histoire. Les personnages n'apparaissant qu'une fois n'en ont pas encore.


J'ai terminé le donjon 6, ce qui signifie que le chapitre 6 de Kujira no Hara sortira très bientôt () :




Une euh... boule de pics glacée :




Dobreniev, un personnage ne faisant son apparition qu'à partir du chapitre 6 :




Un paillasson devant les maisons du jeu :




Une lumière projetée au sol devant les fenêtres dans les intérieurs :




Une bassine :




Une bougie :




Un minijeu débile en pictures, susceptible de rappeler à certains une scène de la 7e porte, jeu collaboratif du FAMAS :




Gérard, le muskox :




Un labyrinthe de buissons, malheureusement, je ne vais probablement pas le publier lors du chapitre 6, mais je le rendrai accessible dès le chapitre 6 lors de la publication du chapitre 7 (please understand) :




Des poules :




Des araignées :




La stèle de la prophétie, pour une scène rajoutée rétrospectivement au chapitre 1 :




J'ai légèrement éclairci tout le jeu, car il était globalement trop saturé :

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APRÈS



La corne d'abondance, pour une scène rajoutée rétrospectivement au chapitre 2 :




Scène de camping ajoutée rétrospectivement au chapitre 5 :






Dépoussiérage de l'église St Steeven, du chapitre 5 :




Village des vikings jaunes :




Miniboss du donjon 6 :



En vérité le mot "miniboss" ci-dessus était au pluriel !






Des gouttes d'eau qui tombent du plafond :




Un autotile de sable tout neuf pour le donjon 3 :




Plan du donjon 6, en forme d'éléphant :




Une patelle :




Petite nouveauté, dans les donjons, dorénavant, les cloches communiquent toutes entre elles. D'une cloche on peut aller à toutes les autres (si on les a déjà rencontrées).



Le fonctionnement précédent permettait juste d'aller d'une cloche à l'entrée du donjon, et puis depuis l'entrée du donjon, de revenir à la cloche dont on venait. Les cloches ne communiquaient donc pas entre elles.



J'espère que ce nouveau principe permettra de se déplacer dans les donjons avec beaucoup plus d'aisance


Je vais maintenant rejouer à tout le jeu, corriger les bugs rencontrés, et puis publier le chapitre 6.
Voilà voilà

J'aimerais essayer de jouer aux jeux de votre forum. Oui, je comprends que si les jeux contiennent beaucoup de texte d'intrigue, je ne comprendrai probablement pas ce qu'il faudra faire là-bas, car je comprends très mal le français. Au moins, je vais voir quel genre de jeux vous avez ici. Le premier jeu auquel je jouerai sera le jeu H-Project. Je l'ai vu à gauche dans la colonne de votre site Web.

J'ai corrigé les sous-titres de la vidéo. Sélectionnez "Sous-titres-paramètres-sous-titres-russe-traduire-français"


Vidéo numéro 1 - https://vk.com/video54945692_456241119

Vidéo numéro 2 - https://vk.com/video54945692_456241120

Vidéo numéro 3 - https://vk.com/video54945692_456241121

Love machine présente...

Et ouais mon gars, nous on n'est pas des tapettes, on est des vrais makers, qui faisons des vrais jeux avec rpg maker !!

Speech:
Jimmy Burne, le chef du gang Love Machine veut en finir personnellement avec le gang des PROUTs. Ce groupe terroriste pollue la ville en lâchant des pets immondes partout.
Avec son gun, Jimmy va les dégommer.

A quoi ressemblent réellement les membres de PROUT ? QUI sont-ils réellement ??
Des questions qui font flipper, sauf pour Jimmy qui a des couilles en béton.

Alors maintenant si t'es pas une mauviette, tu vas toi aussi prendre tes bolox et faire la peau aux PROUTs.

Y a quoi là-dedans ?

-100% custom
-voix doublées par des acteurs dignes d'hollywood
-des meufs
-des connards
-un putain de gameplay

Screens

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Allez salut vous êtes cools

The Pathless

The Pathless est de ces jeux qui me rappellent pourquoi j'aime autant le jeu-vidéo à une époque où je finis un peu les jeux en mode pilotage automatique sans trop m'émouvoir. A l'instar d'ABZÛ, leur précédent jeu qui m'avait tiré la larme à l'oeil tellement la fin était un parfait équilibre en musique intense, direction artistique merveilleuse et un rythme parfaitement équilibré manette en main, j'ai eu les yeux légèrement humides pendant le combat de fin

Alors oui je sais, il y a probablement de meilleurs moments pour se laisser submerger par l'émotion, mais à ce moment précis je me suis rendu compte à quel point le jeu était BEAU, mais BEAU putain. Parce que "le jeu est beau", je l'ai dit au moins 20 fois sur discord pendant mes sessions de jeu, screens à l'appui. Mais le dernier rush de fin est vraiment épique, les effets pyrotechniques et l'animations sont incroyables, le tout soutenu par une bande originale franchement excellente.. ça m'a frappé. Le jeu-vidéo peut encore me faire ressentir ce genre de truc. Cette admiration pour une œuvre artistique qui est en train de me faire vivre un truc incroyable.

Finalement le dernier jeu qui m'avait autant touché, c'était Ori 2. Que je considère aussi beau et aussi touchant que ce jeu-ci, même si les deux propositions sont extrêmement différentes.

The Pathless, terminé en 11h, est mon GOTY sur un pied d'égalité avec Ori 2.

Et c'est vraiment LE jeu qui a révélé toute la magie immersive de mon nouvel écran ultrawide. Le jeu est déjà magnifique en 16/9, mais alors dans cette configuration là, c'était un putain de régal.



J'attendais le jeu depuis sa première annonce, et pourtant je savais pas trop à quoi m'attendre. Finalement c'est un peu comme Kenetec l'a dit, c'est un mélange de plusieurs influences, principalement Zelda.

L'histoire est relativement en retrait, mais si on s'affaire à lire tous les dialogues des fantômes de ceux qui ont trépassé (ainsi que des stèles çà et là), on peut facilement reconstituer l'histoire et l'univers, qui ressemble pas mal à la génèse du monde de Ocarina of Time, je trouve. Le méchant a un masque qui rappelle directement Majora's Mask, le gameplay se base énormément sur la capacité à planer grâce à l'aigle dans des environnements gigantesques, un peu comme dans Breath of The Wild, il y a de petites énigmes environnementales un peu partout ce qui rappelle, encore une fois, les petites énigmes Korogu dans BOTW.

C'est un équilibre entre exploration et énigmes avec des combats de boss au souffle épique et à la mise en scène dantesque. Le jeu est, cela dit, assez facile et pour cause : je suis pas sûr qu'on puisse mourir. Et en fait on s'en fout. Le jeu est clairement poétique, contemplatif, tu sens que tout est au service du propos artistique au détriment de toute forme de difficulté. Paradoxalement il y a toutes ces cibles sur lesquelles tirer pour gagner des boosts de sprint qui jurent un peu avec l'aspect immersif. J'imagine qu'ils ont pas trouvé d'autre alternative.

J'ai apprécié que les énigmes soient constamment très accessibles et organiques ce qui fait qu'on n'a jamais vraiment le temps de s'ennuyer ou de rester bloqué pendant un quart d'heure, ce qui me fait généralement quitter les jeux "à énigme" au bout de 10 minutes

La relation entre la chasseuse et l'aigle est vraiment super choupi, notamment aux travers du travail d'animation.

Bref ce jeu est doux, ce jeu est beau, le feeling de l'exploration à grande vitesse est réussi. Maintenant je peux concevoir qu'on n'accroche pas... qu'on juge ça trop "vide" ou "trop répétitif", finalement une fois qu'on a complété le premier plateau, on refait plus ou moins la même chose sur les trois autres. Et personnellement j'ai visé le 100 % au fur à mesure que j'avançais pour finir tous les lieux uniques avec des énigmes, donc peut-être que les moins patients se seraient lassés, je ne sais pas.

Je m'attendais à un jeu plus court, genre 6-8h, au final ça en fait plutôt une dizaine d'heures. C'est une durée de vie honnête, ni trop court ni trop long, mais ça dépend à quel point vous êtes immergé dans le jeu. Sinon vous pouvez "rush" sans que ça gêne vraiment votre expérience si vous avez peur de vous lasser.

Par contre l'absence de mode photo et d'option pour désactiver le HUD sur un jeu pareil est criminelle

J'ai fini Detroit: Become Human.
Je l'avais commencé au début de l'été mais je l'avais mis en pause.

C'était... Absolument formidable.
Un des meilleurs jeux auxquels j'ai pu jouer de ma vie.



C'est un Mass Effect Andromeda en négatif, en creux! Un FF7 Remake en négatif! Un Last Guardian en négatif!

Tout y est parfaitement soigné, pensé avec attention, soin et amour. Les dialogues sont parfaits, l'écriture est irréprochable, les personnages sont bien "joués" (merci la motion capture), superbement doublés, la mise en scène est impeccable, tout est fin, intelligent, sensible, rien n'est en trop.

Le jeu aborde la question des androïdes, objets qui se mettent à "dévier", à penser, à se comporter comme des humains, et certains ici savent que c'est un sujet qui me parle, en souvenir de nos longues conversations sur le matérialisme et le dualisme.
Or j'ai beau me situer dans le camp du dualisme, ce jeu il est vrai, est très émouvant et nous invite à prendre le camp de androïdes. Il faut dire qu'il nous met directement dans leur peau, et le regard est assez partisan. Mais je me suis laissé faire.

Certains dialogues et scènes laisseront une empreinte indélébile, comme cette scène à débloquer où Chloé, le premier androïde à avoir réussi le test de Turing selon l'histoire du jeu, précise "Je suis certes plus intelligente que mes créateurs, mais il y a une chose qu'ils ont et que je n'aurai jamais" "Quoi donc?" "Une âme", avec un petit rire gêné.
On n'oubliera pas non plus les scènes de révolution de Markus, que l'on pourra traiter de manière pacifique ou non, avec les terribles conséquences que cela implique, le stress des scènes d'enquête de Connor, le passage au détecteur thermique des trois androïdes lors de la frontière au Canada qui m'aura donné quelques sueurs froides, le moment où Connor doit tirer sur une androïde désarmée pour obtenir des infos sur son enquête, la scène à débloquer où Kara prend conscience de qui elle est sur la chaîne de montage, et panique lorsque le monteur décide de la démonter car elle ne devrait pas avoir cette réaction...

On retrouve les mécaniques des jeux Quantic Dream, avec les sortes de QTE, les choix nombreux, les embranchements scénaristiques... Et ça marche vraiment bien. Dans un jeu comme celui-ci où les décisions influent fortement sur la suite de l'histoire, où l'on ne peut pas perdre mais où les conséquences peuvent être terribles, tout l'intérêt se trouve dans les dilemmes, qui sont amenés de manière très naturelle (pas du tout comme dans ME: Andromeda), si bien qu'à chaque chapitre on vibre d'inquiétude, on se demande ce qui nous attend, à quelle sauce on va être mangé: le jeu est très éprouvant émotionnellement je trouve. On se retrouve dos au mur, comme dans la réalité: le mauvais choix n'arrête pas l'histoire, au contraire il nous entraîne. Et ça, c'est vraiment très fort, ça fait perdre pied. On se retrouve parfois à avoir peur de continuer à jouer.
Les QTE ne sont pas aussi superficiels que dans les autres jeux, car l'analogie des mouvements à faire à la manette avec les gestes des personnages contribue à l'identification avec les personnages.

Que dire d'autre? Ce jeu est immense. La quantité des embranchements scénaristiques donne le vertige (on en a un aperçu à la fin de chaque chapitre).
C'est absolument délirant.
Quant aux personnages, ils sont nuancés, intéressants, attachants, tellement vivants. Mention spéciale à Hank ce brave homme, mais aussi à Kara et à la petite (je suis amoureux de Kara), à Luther, à Connor... Une belle galerie de caractères et d'histoires, de personnages si crédibles et si humains, même les robots.
Tout ça sans parler du réalisme des visages et des expressions faciales qui est absolument éblouissant et contribue à cette épaisseur, et cette vérité des personnages.



Les choix à faire, les dilemmes, sont souvent vraiment délicats, et fonctionnent mieux que dans la plupart des RPG, car l'implication émotionnelle est plus forte du fait de la faiblesse de nos personnages: ici on ne contrôle pas une équipe de guerriers armés jusqu'aux dents, qui peuvent s'en tirer par les armes et n'ont à sauver qu'un PNJ rencontré quelques minutes avant grâce à une quête annexe. Non, ici nous sommes faibles, de simples individus pris dans la masse, dans l'hostilité du monde, nous sommes fragiles, le jeu nous renvoie à la réalité de la vie, et les choix qu'il nous amène à faire sont bien plus vraisemblables que ceux de n'importe quel RPG. Sans compter le fait que les choix doivent être faits dans un temps limité, ce qui ajoute à la pression et à l'implication.



Sinon c'est très, très beau, et on retrouve le soin de Quantic Dream pour chaque décor, chaque pièce, chaque personnage: tout est raisonné, rien n'est laissé au hasard, tous les environnements ont quelque chose à raconter, rien n'est générique. Les efforts faits pour penser la vie quotidienne dans ce monde d'anticipation sont appréciables, et on se plaît à découvrir les objets du quotidien, les véhicules, les boutiques... dans une version futuriste tout à fait crédible. Tout l'inverse de ce que fait Bioware.

Pas de durée de vie étirée, pas d'environnements gigantesques inutilement, le jeu se concentre sur le nécessaire et fait tout ce qu'il y a à faire avec panache. Rien n'est procédural, rien n'est répétitif, rien n'est gratuit, rien ne semble avoir été mis là pour allonger la sauce, choisi par défaut, par manque d'idées.

Deux petits reproches seulement: on a l'impression que "libérer" les androïdes se fait trop facilement, lorsque l'on joue Markus: en quelques instants seulement, et même à distance à la fin, on se met à libérer des foules entières qui deviennent contestataires, c'est vraiment étrange et on a du mal à comprendre comment ça peut marcher.
Et puis, il y a ces choix de dialogues qui sont trop peu explicites et amènent au même problème que Mass Effect: à trop vouloir synthétiser, on se retrouve dans des situations où le perso ne dit pas ce qu'on croyait qu'il allait dire, on se dit "mince, je voulais pas dire ça!" ce qui est très rageant.

Bref. J'avais bien aimé Heavy Rain, j'avais plus aimé encore Beyond Two Souls, mais Detroit... Dire que ce jeu est grand est un euphémisme.

2000/20.
C'est plus qu'un simple jeu vidéo, c'est une expérience à vivre, qui nous renvoie à nos angoisses, à nos certitudes, à notre identité et à celle du monde.
Il faut jouer à Detroit: Become Human.
A jamais dans mon coeur avec Outer Wilds, Planescape Torment, Fallout 2, FFVII (l'original) et Starcraft 1.

Le risotto de butternut



Pour 1 repas de 4 personnes (ou bien 2 repas de 2 personnes, ou encore 4 repas de 1 personne).


Ingrédients

Huile : un peu
Eau : beaucoup
Poivre
Sel
Oignon : 1
Ail : 2-3 gousses
Riz : 2 louches
Courge butternut : 1


La butternut : légume automnal par excellence


Procédure

Dans une casserole qui n'attache pas (téflon cancérigène), mettre un peu d'huile, voire une goutte d'huile d'olive aussi. Chauffer à feu moyen-fort. Y mettre l'oignon coupé en tout petits morceaux. Bien touiller.

Quand l'oignon commence à dorer, mettre l'ail coupé en tout petits morceaux.

Quand l'ail commence à dorer aussi, mettre le riz et un volume équivalent en eau. Bien touiller. Rajouter régulièrement de l'eau pour ne pas que ça crame.

Éplucher la courge butternut. Retirer les pépins. La couper en petits dés de 8mm. Poser les dés sur une plaque avec papier sulfurisé dans le four à 180°C.

Quand les dés de butternut sont mous à la fourchette, et que leurs coins commencent à noircir, les retirer du four.

Quand le riz est enfin cuit (il n'est plus dur sous la dent), mélanger les dés de butternut au riz, qui n'a pas cramé puisque vous avez bien mis de l'eau régulièrement n'est-ce pas ?

Saler, poivrer. Les rigolos déposeront une feuille de romarin ou de sauge pour décorer le bouzin.